中国戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。其中京剧在所有公职类考试中考察频率最高,今天给大家介绍下中国五大戏曲,同时详细介绍下京剧。
中国戏曲五大剧种包括京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。
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京 剧
京剧有“国剧”之称,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹。它形成于清朝时期的北京,盛行于20世纪三、四十年代,已有200年左右历史。它的表演艺术趋于虚实结合的表现手法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界。经典剧目有《智取威虎山》、《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。
02
越 剧
越剧,有第二国剧之称 ,又被称为是“流传最广的地方剧种”,发源于浙江嵊州(嵊县),发祥于上海,繁荣于全国,流传于世界,在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成,经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。越剧剧目有《梁山伯与祝英台》《祥林嫂》《红楼梦》《五女拜寿》《西厢记》等。
03 黄 梅 戏
黄梅戏旧称“黄梅调”或“采茶戏”,黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处湖北黄梅县一带的采茶调,清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区,与当地民间艺术结合,并用安庆方言歌唱和念白,逐渐发展为一个新生的戏曲剧种,一度被称为“怀腔”、“皖剧”。黄梅戏唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力,黄梅戏的表演质朴细致,以真实活泼著称。代表性的剧目如《牛郎织女》《天仙配》等。
04 评 剧
评剧在华北、东北及其他一些地区流行很广,鼎盛时期除个别省份外几乎都有评剧院团。评剧清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成,先是在河北农村流行,1910年前后形成于唐山,称“唐山落子”,1935年改称今名。《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响。
05 豫 剧
豫剧在河南梆子的基础上不断继承发展,建国后因河南简称“豫”,故称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧,山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。经典剧目有《穆桂英挂帅》《红娘》《花大朝》《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。
国粹是中华民族的传统文化中最具有代表性和最富有独特内涵的深受许多时代的人们欢迎的文化遗产。中国京剧、中国画、中国医学,被世人称为“中国的三大国粹”,中国五大戏曲在考试中最常考的也是中国京剧,这里把京剧的相关知识点详细介绍下。
01
京 剧 形 成
京剧的前身是徽剧,清代乾隆五十五年(1790年)起,为给乾隆祝寿,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。
02
京 剧 表 现 手 法
京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打,也是京剧表演四项基本功。
唱指歌唱,念指具有音乐性的念白,二者相辅相成,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”,做指舞蹈化的形体动作,打指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。
京剧有唱,有舞,有对白,有武打,有各种象征性的动作,是一种高度综合性的艺术。
03 京 剧 的 行 当 分 类
京剧的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。
04
京 剧 的 脸 谱
脸谱是运用色彩和线条构成各种图案,以象征人物的性格和品质,基本可分为六类:红、白、黑、黄、蓝和绿、金和银。
红脸:褒义,表示忠义、耿直、有血性,代表人物:关羽
白脸:贬义,表示奸诈多疑,代表凶诈,代表人物:曹操、赵高
黑脸:中性,表示性格严肃,不苟言笑,代表猛智,代表人为:张飞、包拯
黄脸:表示凶猛,如典韦
蓝脸和绿脸:表示中性,草莽英雄。代表人物:程咬金、窦尔敦
金脸和银脸:表示神秘,代表妖神一类。代表人物:孙悟空
05 经 典 京 剧 曲 目
《长坂坡》《群英会》《借东风》《打金枝》《秦香莲》《西施》《空城计》《文昭关》《霸王别姬》《定军山》《贵妃醉酒》《白蛇传》《穆桂英大破天门阵》《辕门斩子》《三堂会审》等。