谱例

评    析

《你家在哪里》是电视连续剧《常香玉》的主题歌。这首作品是朱超伦先生的成名作，也可称之为代表作。它随着该剧的热播，即刻唱响我国乐坛，轰动中州大地，在当时，可以说达到了家喻户晓，男女皆喜，是一首脍炙人口、流行较广、影响较大的电视剧主题歌。曾荣获中国首届电视剧优秀歌曲(1958—1991)评选银奖。
这首作品由著名作家李凖作词。李凖是土生土长的河南作家，祖籍洛阳孟津，长在农村，故对农村生活非常熟悉。其作品曾经风靡全国，20世纪深受广大读者喜爱。其代表作《不能走那条路》曾被选入我国中学语文教科书，并被拍成电影。他的作品也被誉为“社会主义农村的一面镜子”。
李凖
李準的语言艺术是他获得文学成就的主要组成部分，处处闪烁着民间文学的光彩，散发着泥土的芳香。特别是词作，凸显出了浓郁的河南乡土气息，也许正因为“土”才显示了他那独特的个性和风格。大量的“比兴”手法，使其词风显得格外朴实、清新、生动、形象、诙谐、含蓄，寓意深刻而富有哲理性。他创作的歌词曾被许多大作曲家谱曲。例如瞿希贤谱曲的《赶集路过三里湾》、向异谱曲的《小扁担，三尺三》等，都是当年流行全国、到处传唱的优秀作品。如果借用古人称道杜甫的诗“欲知子美高人处，只把寻常话作诗”来形容李準的词作，那是再合适不过了。
《你家在哪里》这首词作较准确地概括了电视剧《常香玉》的主题思想，通俗易懂、形象生动、比喻准确、朗朗上口，为作曲家的才思腾飞提供了富有弹性的跳板。朱超伦先生谱曲后为这首词作插上了翅膀，使其翱翔蓝天，穿越云霄，覆盖中州大地，唱响大江南北，流行传唱至今。
这首作品之所以能够获得成功，并产生如此强大的轰动效应，感染广大观众，使人百唱不厌，关键在于这首词作正好迎合了朱超伦先生那种举重若轻、灵动飘逸、自由无羁的性格和曲风。当然，更重要的还是词、曲的根须深深扎进了河南肥沃的土壤里。词作，始终保持着河南话的韵律和声调等特点；曲调，严守着河南人最喜爱的豫剧唱腔的神韵风骨，但并非生搬硬套，而完全是在豫剧音乐的旋律、旋法、板式、语言的基础上创作出来的。
为了进一步深层探讨这首作品，现逐一剖析如下：
前奏，别具一格，极富特色，个性突出，手法独到。作曲家为了突出河南地方风格，选用了豫剧传统过门做素材，并把这段节奏自由的散板和豫剧味儿十足的旋律，交给音色特殊、最能代表豫剧音乐风格的豫剧板胡演奏，真乃是慧眼识珠，匠心独具。这种开头的表现手法虽然为戏曲音乐创作所常用，但如此能够富有创造性和个性鲜明的并不多见。值得一提的是曲作者在此突然加进了节奏、音色对比强烈的架子鼓，这种中西乐器的巧妙融合，所产生的独特色彩使人为之一震，它是那样的新颖、别致，又是那样的贴切、动听。既能把人们的注意力吸引到戏剧中来，也能使人联想到特定意境，真乃难能可贵。
紧接着由高音唢呐奏出豫剧音乐特有的音调。

上例八小节的旋律正好是唢呐最美好的音区，所以使人倍感亲切、动听、清新、别致。就像河南人在异地见到老乡一样，让人格外惊喜、欣慰。这首作品的前奏，若用戏曲界的行话说：头开得非常精彩、漂亮，收到了意想不到的艺术效果，可称之为“龙头”。
全面审视这首作品，应该说结构完整、布局合理、章法有致、线条清晰、特性音调鲜明、调式转换突出、音区变化丰富、强弱处理恰当，实为上乘之作。
准确地说，这首作品是在豫剧【二八板】板式的基础上创作出来的。既然是创，必然会新。它的新不是别出心裁，凭空出新，而是建立在豫剧的曲调和旋法基础之上。在这里我们可以发现豫剧唱腔音乐的多种元素，曲作者在创作中结合歌曲运用特性音调贯穿等技法，使词、曲结合得水乳交融、密不可分、互为生辉、相得益彰。由此可以发现朱超伦先生的作品，具有融合传统和现代音乐文化精华的特点，立足于两种音乐文化的同时，形成了自己的独特风格。既不放弃现代作曲技法，强调音乐动机的发展，使旋律流畅、优美、动人，又能很好地掌控传统和现代音乐对比与平衡的关系。这些均体现了朱超伦先生崇尚和继承传统音乐美学的观念。
由此可见，这首作品的创作虽然打破了豫剧【二八板】眼起板落等一些清规戒律，但仍保持着豫剧唱腔音乐运动的基本特点和固有的旋律走向，给人以既熟悉又陌生、既跌宕又流畅，深感生动、亲切别致、耐人寻味。如果用河南话来说，那真是“好听得不能行”。
概而言之，可归纳如下几点：

一、结构独特

从戏曲创作角度讲，其结构属于变体【二八板】，也就是说不是纯正的【二八板】板式，有突破，有发展。
从歌曲创作角度讲，其结构属于两段体，但又有别于常用的两段体。它不再是通常情况下的节奏或速度上的对比，而完全是调式和音区上的对比。
一言概之，既是戏，又是歌，说是歌，又像戏，二者融为一体，难以区分，有朱氏特点和风格。例如“学过百灵叫，听过黄河哭……困难面前不把泪来流”，就是典型的示例。尤其是“敢愤怒”和“不把泪来流”两句的闪板处理，完全沿用了豫剧唱腔音乐的旋法，接着将“不把泪来流”加以变化重复，最后又巧妙地结束到了豫剧唱腔上来，不仅凸显了豫剧风味，适应了听众的审美心理要求，而且也彰显了曲作者的功力，为同行做出了榜样。

二、布局合理

布局合理是指作者有全局观念，能够统筹考虑、精心设计、巧妙构思、合理安排，显得章法有致，经得起推敲，大有一气呵成之感。即能考虑到力度、速度、音区、音色方面的对比，如：

上例中凸显了力度、速度、音区、调式等方面对比的合理性，没有统筹考虑则难做到如此细致。

再如：

上例中的高潮处理得非常成功，既自然，又流畅，更合理。它首先在高潮前面把音区移低，做了一个铺垫，即常说的欲高先低；而后又突然将音区抬高，力度加大，节奏伸长，借势把情绪推向了高潮，圆满地结束了全曲。
三、特性音调贯穿

特性音调是音乐作品的种子，重复率最高，留给人们的印象最深，也最能显示出作品的专业性和技术性。可以说，所有的音乐作者无不重视音乐种子的提炼和运用。因为它不仅能够生动地抒发感情，也能深刻地塑造人物形象。具体到这首作品，其特性音调就非常鲜明、突出，且具有浓郁的地方色彩。如上例高潮处理，其特性音调对豫剧戏迷们来说，再熟悉不过了，全曲中出现了七次之多(包括变化重复)，其中的间奏曲由唢呐演奏，不仅为下一段的调式转换做了较好的铺垫，而且也使声音色彩发生了变化，借以调节人们的情绪。尤其是最后的一次重复，突然将音区翻高八度，显得非常新颖、别致、过瘾。这种音区上的强烈对比，更有力地抒发了人物感情，同时也加深了人们的印象，使这种富有个性的特性音调久久萦绕在脑际，挥之不去。

重复，在音乐创作中是一个重要的表现手段，有内容的重复更是一种高明的技巧。

例如“困难面前不把泪来流”的重复就很见功力，仅仅几个音的变化，就能生动、准确地表达出不同的词意，并且还能非常自然地过渡到特性音调上来。这就是作曲技巧，或者说是作品的专业性。
四、调式转换

调式转换是旋律运动的发动机，特别是在单旋律音乐体制中，它不仅能强有力地推动旋律向前发展，而且也能使其声音色彩发生变化。这在戏曲唱腔音乐中尤为突出。例如豫剧《对花枪》中长达40多分钟的大段唱腔《有老身我居住南阳地》，以及从头唱到尾的《小二姐做梦》《王金豆借粮》等剧目，可以说都是依靠这种调式转换手法获得成功的。也可以说是借助于调式的不停转换，使其声音色彩发生变化吸引人的。具体到这首作品，很明显是以徵调式为主，中间穿插了商、羽、宫诸多调式，促使调性不断发生变化。特别是第二段的开头“爱要爱得深，恨要恨个够”的旋律，突然转入到宫调式，并在低音区运行，显得深沉内在、低回委婉、新鲜别致、意味深长。最后，又巧妙地结束在徵调式上，给人以圆满完整之感。
五、力度变化

音乐作品中的力度变化，是抒发人物感情，表现作品内容最常用、最重要的艺术手段之一，但在豫剧演唱艺术中却常常被人们忽略。这首作品的演唱者李娜却与众不同，她虽然出身豫剧科班，却具有反叛的天性，不仅没有轻视力度变化，而且处理得非常恰当，并收到了强烈的艺术效果。更难得的是李娜把流行歌曲的一些演唱技巧融入了这首作品中，不仅凸显了演唱者的个性，增强了艺术表现力和感染力，而且也改变了豫剧演唱中常用的一些滑音，为该作品增加了清新的韵味，受到了青年观众的青睐。

这首作品遵循了戏曲艺术创作的基本原则——“龙头、猪肚、凤尾”。“头”开得精彩、漂亮、华丽；“肚”写得曲折、丰富、婉转，虽然肥大，但变化巧妙，不显累赘，也不令人生厌；“尾”煞得圆满、辉煌、完整。

这里需要着重谈及的是“尾部”的收煞。它不只是尾煞得圆满、辉煌、完整，而更令人为这个结束部分特性音调的巧妙运用感到惊叹。惊的是，这个广为流传、童叟皆知的特性音调此时的出现如此出人意料；叹的是，实为神来之笔、点睛之笔、绝妙之笔。
绝在这句典型的特性音调出自常香玉的代表作《花木兰》中的《谁说女子不如男》，该特性音调已成为常香玉的“专利产品”，不仅为广大观众熟悉、热爱，而且也成了常香玉唱腔风格的特有标志。妙在又正好用在电视剧《常香玉》主题歌的结束句“谁说女子不如儿男”。每当听到这句熟悉、动人的唱腔，都会引起观众的共鸣，甚至也会情不自禁地跟着哼唱。如果说是巧合，不如说是剧作家、作曲家的匠心独运、心照不宣、才思敏捷、技巧娴熟、功力雄厚，真可谓“心有灵犀一点通”。
在作家李準先生的建议下，邀请流行歌手李娜女士来演唱这首作品真是慧眼识珠、明智之举。因为李娜出身豫剧名门科班——毕业于河南省戏曲学校，曾在河南豫剧院一团工作多年，专攻老旦行当。由于她的音质纯净、音色宽厚、音量宏大，加之天资聪颖、善于模仿、性格倔强、独来独往、表现力丰富等优势，演唱这首豫剧味儿十足的作品应该是驾轻就熟、游刃有余。
李娜
当李娜接到这首适合自己演唱的作品时，如获至宝，惊喜若狂，当即试唱就获得了作者的认可。她那精到的艺术处理，细致的力度对比，准确的速度变化，逼真的音色模仿，动情的心灵歌唱，加之她巧妙地糅进了一些流行歌曲的唱法，首先赋予了这首豫剧味儿十足的作品以时代气息、流行歌风，顿使听众耳目一新，不仅征服了广大青年观众，也使无数老一辈的戏迷为之倾倒。应该说，李娜女士的演唱为这首作品增添了不少光彩，也可以说，该作品之所以能够受到广大听众的喜爱，流传至今，与李娜女士的演唱密不可分。

朱超伦(1935—) ，山东定陶人。豫剧作曲家。
1950年参加平原省新乡专区文工团，专习二胡兼小号。1953年以来先后在河南省歌剧团、河南豫剧院三团担任工作。曾对豫剧的二胡伴奏技法进行有益的改革尝试。1963年始任音乐设计，曾为50余部剧目作曲。其中《朝阳沟内传》《爱情的审判》《拾来的女婿》《归来的情哥》《状元红传奇》等剧目，分别由中央电视台、河南电视台播放。并为电影《倔公公与犟媳妇》《抬花轿》《文帝杀舅》、电视连续剧《状元红传奇》《水为媒》、广播剧《抢财神》《生日的泪水》编曲。
1956年获河南省首届戏曲观摩演出大会音乐个人三等奖；1984年参加全国首次戏曲广播剧比赛，《抢财神》获唱腔音乐优秀奖；1985年河南省第一届戏曲大奖赛中，豫剧《拾来的女婿》获音乐设计奖。

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