提到广雪琴这个名字，喜爱秦腔的人立刻就会想到她的那出《庵堂认母》。这出戏源自于越剧《玉蜻蜓》中的一折，上世纪五十年代被剧作家谢蒙秋作为反封建剧目移植成秦腔剧本，由当时尚友社四大名旦之一的李爱云老师首演。后来，广雪琴经过自己的揣摩学习，以及传承前辈老师的优点，结合自己的条件，把这出戏演成了独具自己特色的代表剧目，并且一演就是一辈子。
广雪琴之所以能把《庵堂认母》演到广大观众的心中，还和自己的童年有关、和自己的母亲有关。提到童年，直到现在广雪琴的眼睛里也会泛出泪花来。在她的记忆中没有父亲这个角色，三个月大的时候，父亲便被抓壮丁而一去不返。在广雪琴的童年记忆中，只有母亲和外婆。父亲走了以后，为了方便照顾三个孩子，母亲搬回了外婆家一起生活。白天下地干活，晚上加班织布，在农忙之余，还要给别人去做工，为的是多赚一些钱供孩子们上学。那时候，母亲时常跟外婆说，无论如何都要供孩子们上学，要让他们学知识、有出息，到外面去看看世界，走出现在的困苦。无论生活再怎么艰难，母亲从来没有向苦难低过头，她和外婆相依为命，抚养着三个孩子，在那样一个动荡的年代，两个缠着脚的老太太，其中的凄凉、艰辛和困苦可想而知。

尽管母亲拼尽了全力，做着和男人一样的体力活儿，供养三个孩子上学仍旧显得非常吃力。童年时的广雪琴也两度因为经济的问题辍学回家，直到十五岁才勉强读完了小学。1959年小学毕业的广雪琴在去县城考试的时候，偶然遇到了前去地方上招生的时任西安尚友社社长的刘光华老师。在一位亲戚的推荐下，刘光华老师听了广雪琴的嗓音，当场就决定带她回西安学艺。那时候的广雪琴并不知道唱戏意味着什么，只是听亲戚说每个月会发给生活费，她觉得这样就能减轻母亲的负担，于是便一口答应了。在那个年代，戏子在很多人看来属于下九流，在广雪琴的老家，唱戏的人死后是不允许被埋进祖坟的。于是外婆和母亲知道后极力的反对，刘光华老师费尽口舌劝说母亲也都无济于事，后来还是在舅舅的支持和说服下，母亲才无奈的松了口。
走的那天正是1959年的八月十五，万家团圆的日子，却成了广雪琴一生的酸楚记忆。那时候还没有班车到省城，要辗转倒车，还得要坐摆渡船过渭河。广雪琴记得很清楚，他们那天从村子出来，刚好搭上了一辆顺路的卡车。把他们送上卡车，母亲依依不舍的追出了好远，一双裹着的小脚艰难的移动着，一只手不停的挥舞，另一只手时不时的擦着眼泪，她不敢看母亲的眼睛，只用力的向母亲挥手，直到母亲的身影变成了远方的一个黑点。
这个场景就像刀刻一样印在了广雪琴的心里，一生也无法忘怀。就是在那时，她告诉自己，一定要好好学习，将来一定要出人头地，不让母亲再受苦。而她主演的《庵堂认母》，扮演的就是一位母亲：尼姑王志贞虽然深受封建社会的迫害而身居庵堂，但内心的灵动和坚强，尤其是对世俗情感的向往和留恋，都在她的举手投足间展现的淋漓尽致，那种对内心伤痛苦楚的欲藏又露、对世俗眼光和封建思想的半拒半怯，都在她一扬袖、一进退中流露的无限凄婉。（刘丽萍）

广雪琴刘茹慧《庵堂认母》
编辑/刘军  审核/杨瑶  终审/何军

本篇文章来源于微信公众号: 陕西戏曲广播