中国戏曲是一种历史悠久的综合舞台艺术样式,主要由民间歌舞、说唱和滑稽戏综合而成,起源于原始歌舞。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合,在共同具有的性质中体现各自的个性,经过长期的发展,逐步形成以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
今天我们就来了解一下这个经久不衰的传统艺术吧。
作为古代人民不多的娱乐活动之一,其种类更是多达三百六十多个。它是经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术。
中国传统戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术以及人物扮演等因素的综合艺术。渊源于秦汉的百戏,宋元南戏和元杂剧是最早的成熟的戏曲形式。戏曲艺术的基本特征是综合性、程式性和虚拟性。
戏曲演员专业分工的类别,主要根据所扮演角色的性格、性别、年龄、职业以及社会地位等进行划分。如京剧的行当分为生、旦、净、丑四种类型。
戏曲表演行当之一。一般指净、丑之外的男性角色,包括老生、小生、武生、娃娃生等几个门类。
戏曲表演行当之一。指扮演各种不同年龄、不同性格、不同身分的女性角色。包括正旦(青衣)、花旦、花衫、小旦、老旦、武旦、彩旦等类型。
戏曲表演行当之一。俗称花脸、花面,以面部化妆勾勒脸谱为特征。一般都是扮演性格刚烈或粗鲁奸险的男性角色。京剧中净行分为正净(大花脸)、副净(架子花脸)、武净(武二花)三大类。
戏曲表演行当之一。喜剧角色。因在鼻梁上用白粉涂一个粉块而俗称小花脸或三花脸。按扮演人物身份、性格和技术特点,分为文丑和武丑两类。
京剧角色行当。扮演剧中士兵、夫役等随从人员及群众,由于所穿各色的龙套衣而得名。龙套以整体形态出现,一般以四人为一堂。
又称场面,指戏曲乐队。戏曲乐队是由打击乐器和管弦组成的。戏曲伴奏中的管弦乐队称为文场,打击乐队称为武场。
戏曲表演的基本功法。“四功”即唱、念、做、打;“五法”即手、眼、身、法、步。
戏曲演员在唱念时吐字发音的规范之一。五音即唇、齿、舌、牙、喉五个发音部位;四呼指开口呼、齐齿呼、合口呼、撮口呼四种口形,简称开、齐、合、撮。
相对整本戏而言。将整本字的若干折中拆出相对完整的一折单独演出,称为折子戏。
也叫压轴或压轴子。指数个折子戏组成一台演出中,倒数第二个出演的剧目。
唐代李隆基酷爱歌、舞,将宫廷中的歌舞伎集中在“梨园”,学习歌舞、戏曲,以供宫廷宴乐。后来沿用梨园为戏院或戏曲界的别称。
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